Dal 2013 dirige la Fondazione Edoardo Garrone sviluppando progetti di formazione dedicati, in particolare, ai giovani che vogliono fare impresa secondo precise vocazioni territoriali e quindi valorizzando risorse ambientali, culturali e sociali in mix unici e irripetibili. Precedentemente è stata Responsabile Comunicazione Corporate del Gruppo ERG, dove ha curato tutti gli aspetti di comunicazione relativi a importanti fasi di cambiamento e di evoluzione del modello di business. Fa parte del Consiglio Nazionale di Assifero, del Consiglio di amministrazione di Flying Angels Foundation ETS e del Consiglio di amministrazione di Fondazione MUS-E Italia ETS.

Architetto, specializzato in Restauro dei Monumenti e Dottore di Ricerca in conservazione dei beni culturali e economia della cultura, lavora per il Ministero della Cultura presso la Soprintendenza Archeologia Belle Arti e Paesaggio della Liguria, collabora con la Fondazione Scuola dei beni e delle attività culturali e insegna Restauro architettonico al Politecnico di Milano. È stato Segretario generale di DOCOMOMO Italia ed è oggi presidente del International Specialist Committee on Education+Theory (ISC/E+T) di DOCOMOMO International. È co-fondatore e responsabile del comitato scientifico di Dialoghi d’Arte.

Alessio De Simone è fondatore e general manager del progetto Trussdesign.it, leader Italiano nella progettazione e conduzione tecnica di prestigiosi programmi televisivi, eventi musicali e aziendali, Dal 2020 fonda e gestisce KINETICShow, gruppo creativo italiano specializzato nella realizzazione di installazioni cinetiche, opere d’arte esposte nei maggiori festival internazionali dedicati ai new media e alla media art.

Maniman teatro è un’associazione di promozione sociale costituita a Genova nel 2010 che si occupa di promuovere l’improvvisazione come disciplina teatrale, sia a livello di spettacolo che di formazione. L’associazione coordina le attività della compagnia teatrale professionale, del gruppo amatori e della scuola triennale di improvvisazione teatrale.
Maniman Teatro coopera in rete con molte altre associazioni, sparse sul territorio italiano, consociate in una struttura nazionale denominata associazione professionale nazionale Improteatro.

Ingegnere Elettronico, da oltre 25 anni è imprenditore e manager di aziende nel settore ICT e Digital Media. Prima di entrare nel Gruppo ETT ha rivestito il ruolo di Direttore Tecnico e CTO per una nota software house e web agency milanese. Dal 2003 è socio di ETT Spa ed è partecipe del processo di crescita ed espansione del Gruppo ETT che attualmente impiega circa 300 persone. All’interno del Gruppo ETT ricopre la carica di Vice President & Partner ed è coinvolto trasversalmente su tutti i processi aziendali seguendo ad esempio l’intero ciclo di vita dei progetti: dall’analisi iniziale in fase commerciale fino alla consegna e alle successive attività di manutenzione e supporto al cliente. Sempre attento alle soluzioni innovative è referente del buon funzionamento dei sistemi informativi, della qualità, della privacy e dei servizi erogati ai clienti. E’ inoltre esperto nella gestione di progetti di innovazione tecnologica e ricerca di carattere internazionale e nazionale, orientati alla realizzazione di applicazioni innovative (sistemi informativi, allestimenti multimediali, soluzioni multitouch e touchless, serious game, app mobile, interfacce gestuali, realtà aumentata e realtà virtuale) in vari contesti applicativi e settori. Da diversi anni segue la vita associativa imprenditoriale ed è membro del Consiglio Direttivo della sezione Informatica, Elettronica e TLC (ElIT) e della sezione Cultura, Turismo e Comunicazione di Confindustria Genova e del gruppo DIXET (gruppo di imprese ad alta tecnologia).

Mara Loro è un’esperta di sviluppo territoriale attraverso l’arte e la cultura.
Da più di vent’anni studia e sperimenta le componenti artistiche/economiche di un metodo di indagine e sviluppo dell’identità dei luoghi e dei territori in relazione al proprio contesto sociale, economico e culturale di riferimento (Modello Hypertopia). Da sempre interessata alle poetiche del quotidiano, negli anni si forma parallelamente in ambito artistico ed economico per studiare le prospettive e le forme del contemporaneo. Grazie al dialogo e al confronto con l’artista e drammaturgo Guillaume Zitoun (Rainsonance 1998) e all’esperienza di studio alla Fondazione Pistoletto (Progetto Arte 1994), dove incontra un contesto di ricerca internazionale, unisce le due prospettive artistica e economica nella messa a punto di una direzione di ricerca intorno ad un metodo di indagine e sviluppo dell’identità di luoghi e territori attraverso l’arte e la cultura.
Dal 2015 collabora con la Fondazione Piemonte dal Vivo, di cui ha curato e ha coordinato l’area di Innovazione e ricerca, costruendo per La Lavanderia a Vapore progettualità di rilevanza internazionale come Media Dance. Ha co-progettato con artisti e altre organizzazioni e centri di ricerca progettualità artistiche e culturali innovative per il settore dell’impresa (Dap – Dance Agency Projet, Morti Bianche?), per la salute (Danzarte), per la scuola (Educare alla bellezza, Smart Scooling) per la riconversione di spazi urbani (Le Alleanze dei Corpi, Luoghi Comuni) e peri-urbani (Il paese della Danza, Vignale Monferrato Festival). Alla ricerca di una dimensione etica di sviluppo territoriale, nel 2018 ha fondato insieme ad altri nove project manager culturali la società Itinerari Paralleli, un’impresa sociale che accompagna organizzazioni, istituzioni pubbliche e private nell’ideazione, progettazione e realizzazione di contenuti culturali e azioni di innovazione sociale e culturali. Attualmente è docente di strategie di sviluppo territoriale attraverso le arti performative nei percorsi di alta formazione dell’Università degli Studi di Torino, Il Sole 24 ore.
Dal 2022 ha assunto l’incarico della direzione di sviluppo del progetto Hangar Piemonte per traghettarlo verso un’agenzia per le trasformazioni culturali della regione Piemonte.

Giacomo Montanari si è laureato in lettere classiche presso l’Università di Genova, per poi farsi conquistare dalla ricerca storico artistica e conseguire il Dottorato in Storia e conservazione dei Beni culturali artistici e architettonici. Innamorato del territorio e dalla relazione degli oggetti artistici con i luoghi e le comunità, ha principalmente indagato i contesti culturali del Cinque e del Seicento genovese, con particolare riferimento alle raccolte librarie e alla committenza e al collezionismo di opere d’arte da parte dell’aristocrazia. La scultura italiana del Seicento e la grande pittura barocca sono altri suoi poli d’interesse, su cui ha pubblicato numerosi contributi in riviste come Paragone, Studi Secenteschi, Commentari d’Arte, Nuovi Studi e il Bollettino d’Arte. Ha poi dedicato diversi saggi, pubblicati su volumi e riviste di carattere internazionale, sulla cultura e sui modelli di Sandro Botticelli. È attualmente Ricercatore in Storia dell’Arte Moderna presso l’Università di Genova – dove è titolare degli insegnamenti di Divulgazione e didattica del patrimonio artistico, Introduzione alla Storia dell’arte e Storia del Collezionismo – e Curatore scientifico degli eventi di Valorizzazione del Sito Patrimonio dell’Umanità UNESCO delle Strade Nuove e del Sistema dei Palazzi dei Rolli, per conto del Comune di Genova.

Biagio Santorelli è docente di lingua e letteratura latina presso l’Università di Genova.
Studioso di letteratura di età imperiale, lavora principalmente sulla tradizione retorica greco-romana, nelle sue connessioni con l’insegnamento scolastico e la cultura letteraria del mondo antico. Si occupa inoltre della ricezione delle letterature classiche in epoca moderna, con particolare attenzione alla fortuna iconografica delle tradizioni mitologiche antiche.

Leo Lecci (Sanremo 1966) insegna Storia dell’arte contemporanea e Storia della grafica in età contemporanea all’Università degli Studi di Genova, dove è anche responsabile dell’Archivio d’arte contemporanea (AdAC). Nel 2019-2021 è stato visiting professor presso la Beijing University of
Chemical Technology; nel 2024 visiting researcher presso l’Università di Grenoble. Autore di numerosi testi critici relativi all’arte del XIX e XX secolo pubblicati su libri e riviste nazionali e internazionali, ha partecipato a diversi convegni in Italia e all’estero e all’organizzazione di mostre in spazi pubblici e privati. È membro del comitato editoriale della rivista “Kaypunku” dell’Università di Lima e del comitato scientifico della collana “Archeologia arte e società” dell’editore Mimesis; codirige la collana “Giano bifronte” per la Genova University Press.

Enrico Terrone è docente di Estetica presso l’Università deli Studi di Genova.
Dopo aver conseguito una laurea in Ingegneria Elettronica presso il Politecnico di Torino e un dottorato in Filosofia presso l’Università di Torino, ha insegnato Storia del Cinema e Critica Cinematografica all’Università del Piemonte Orientale e Filosofia dell’Ingegneria al Politecnico di Torino. Ha ottenuto fellowship a Bonn (2014) e Parigi (2015), ed è stato visiting researcher all’Institut Jean Nicod (2016-2017) e Juan de la Cierva Fellow all’Universitat de Barcelona (2018-2019). Si occupa principalmente di filosofia del cinema e questioni filosofiche su finzione e rappresentazione. Attualmente è inoltre Principal Investigator del progetto ERC-StG 101040535 PEA – The Philosophy of Experiential Artifacts (2022-2027). I suoi ultimi libri sono: I valori al cinema: una prospettiva etico-estetica (2023), La ricerca dell’infelicità: il mondo alla rovescia di BoJack Horseman (2022) e Concept TV: An Aesthetics of Television Series (2021).

Docente di Psicologia di Comunità e di Psicologia della Salute nei contesti presso l’Università degli Studi di Genova, Anna Zunino ha un ampio curriculum accademico e professionale, specializzato sui temi della psicologia della salute e di comunità e sulla prevenzione. Ha esperienze come consulente nell’ambito di progetti legati alla prevenzione delle dipendenze e alla promozione della salute, collaborando con enti locali e nazionali. Si occupa di formazione in ambito sanitario ed educativo. Ha contribuito a diverse pubblicazioni scientifiche, focalizzate su temi della salute, della prevenzione, del benessere psicologico. Ha ricoperto incarichi di consulenza all’interno della comunità accademica e professionale e dal 2020 è vice-presidente dell’Ordine degli Psicologi della Liguria.

Tomaso Boyer è co-fondatore di Itinerari Paralleli. Ha esperienze di progettazione, consulenza, management culturale e placemaking. Lavora con pubbliche amministrazioni e fondazioni nella definizione e implementazione di programmi e progetti. Accompagna organizzazioni del terzo settore nel rafforzamento organizzativo, nello sviluppo dell’imprenditorialità culturale e sociale, nella gestione degli spazi e nel posizionamento strategico.
Adotta un approccio che pone al centro i luoghi, le persone e le connessioni come attori principali dell’innovazione sociale e culturale.